
撰文、编辑/李星池
《伽利略》是北京国际青年戏剧节“大师单元”演出作品中的一部,青戏节和导演张南选择该作,是为了向德国戏剧大师布莱希特致敬。该作以伽利略的一生为故事主线,当然这不是一个传记作品,戏中的伽利略绝非我们想象中的科学家,伽利略以一个有血有肉的人的姿态被呈现在舞台上。他既是严谨的科学家,又是贪图享乐的人。死后的伽利略,还从未像在这部戏中一样,接受过如此多的质疑和批判。
布莱希特一生创作的剧作超过50部,唯有《伽利略》,倾注了布莱希特20年的心血。布莱希特写的《伽利略》共有3个版本。1938年,布莱希特完成了《伽利略的一生》的剧本,这是《伽利略》的第一版。二战期间,布莱希特流亡美国,和演员查尔斯.拉夫顿合作修改了《伽利略》的英文版,这个版本,正是此次在青戏节上演出的版本。在张南看来,“由于英文版是布莱希特和演员共同创作,所以舞台感更强,更适合舞台演出。”
布莱希特创作英文版时,正好遇上二战即将结束时的原子弹爆炸,这让剧作家开始重新审视科学家和社会的关系,所以,在英文版中,布莱希特加入了相当多对伽利略的批判。布莱希特对伽利略的看法在与时俱进,他越来越深刻地认识到,伽利略更大程度上,也是一个活生生的人。
每个创作者在排这部戏时,都不免会加入自己的理解,张南亦不例外。“加入自己的理解不可避免,但我会尽量尊重文本,毕竟我一直从事文学方面的工作,我非常看重剧作家的表达愿望。”排练时,张南和演员花了大量时间分析文本,他们希望更好地理解布莱希特。“我不可能把布莱希特叫回来,所以我的灵感只能来自于对文本的理解。”张南微笑道。
英文版中,布莱希特把剧名从《伽利略的一生》改为《伽利略》,“这个人物已经非常抽象化、符号化了,伽利略只是载体,这部戏更重要的是表现真相与真理的关系。”
“《伽利略》最后一幕就是很有寓意的一场戏”,张南告诉记者,“伽利略的学生安德雷亚带着老师的手稿准备出境,遇见一个小男孩,男孩看着远处墙上的黑影,大叫‘巫婆’。这时,安德雷亚抱起男孩让他看了个清楚——根本没有巫婆,只有一个煮粥的老太太。可当安德雷亚走远时,他听见男孩和他的同伴分明又开始大喊‘那就是巫婆’。”这如同戏中的伽利略,他的天文学观点颠覆了当时老百姓和教廷的认知,如果伽利略所说成为真理,那么,其他人的真理将不复存在,伽利略的命运冥冥之中早已注定。
“当真相与真理相悖,你将如何选择?让真相出现在你面前,你愿不愿意接受?真相本身早已没那么重要了,对真理的解读和重新构建对于生活中人来说,才是更关键的。”张南并不希望给观众明确的答案,“生存有很多意义,每个人都有不同的解读。”
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